娛樂王朝 第一千四百二十八章 煽情神曲
儘管是首英文歌，但喧鬧嘈雜的搖滾樂，一樣可以變成為歌曲表達情緒的最好工具。筆硯閣 m.biyange.com
一起躁動，搖動你的身體，一群人在一起為一個方向高歌，如同殉道者般的朝盛聖。
忽然間不知怎麼的熱血沸騰，就是現場氣氛的最真實寫照，在一片赤紅的夜幕下綻放，在無數歡呼聲中盛大開放。
人們臉上躍躍欲試的表情，像極了沉睡的洪荒之力即將覺醒,又隨著狂暴音樂的渲染而變得愈加如石油般噴薄而出。
熾熱的辭藻洶洶湧動，猶如一捧待燃的硝酸銨，手捧的人眼中是渴望的烈火，隨時洋溢著快點燃躁動不已的激情。
舞台上的重搖滾仿佛是在劇烈炙烤中升華自己，釋放出自身驚人的能量，令那條街都在為之轟鳴，年輕人的血脈激情都在熊熊燃燒著。
這種激情燃爆的現場，有些像是當日落西山，騎士拿起手中劍，看著上千萬的敵軍,他怒吼著就蹦著敵軍去了。
誰知他的背後出現了成千上萬的援軍，他揚起嘴角揚起馬腳說了句殺光他們，我們祖國以我們為榮！
一往無前地聽我號令，黎明就在眼前！
節目組上下人等，此刻也都沉浸在這種靈魂震撼當中，連向來是一副拽酷模樣的鄭軍，此時都在原地蹦跳著應和著這首燃炸的歌曲。
雞皮疙瘩起一身，就是每個人的真實狀態，而且這種酸麻一直延續到整首歌結束，那種勢不可擋的氣勢感還久
久在身上迴蕩個不停。
儘管只是一次街頭表演，legend樂隊卻營造出室內的演出效果。
更先進的樂器是一方面,電吉他接駁效果器體現出來的重金屬特質簡直無敵。
再就是他們的技術水平，即使在樂手滿地走的歐美都算得上一流，將這種相當嘈雜的音樂形式的協調性、旋律性、表現力，編出來歌的愈加緊湊，絕沒有任何無用的浪費，更是現場效果的最大功臣。
加上劉清山、泰勒超強的現場駕控能力，把一場室外演出演繹成錄音版本，即使普通人也能感受到其中的不凡。
鄭軍見多了音樂節和大小地下表演的演出畫面，正是由於看到了其中的絕高水平因素，情緒才會被調動得這麼高昂。
要知道搖滾圈裡的鄙視鏈現象是很嚴重的，承認別人的作品更有內涵、更具有演出效果的事情只會出現在鏡頭下和報紙上。
即使是他這樣的著名音樂人，也擺脫不了行業里的生存法則，但拋開劉清山的其他能力不談，這一刻對方的音樂作品，也著實令這位搖滾圈碩果僅存的幾位大能之一的鄭軍徹底心服口服了。
而且劉清山一張一弛的兩種音樂風格，讓鄭軍親身體驗到了這個人強大的音樂創作能力，因為還從沒來沒有人能夠這麼輕鬆自如地駕馭不同的音樂風格。
心靈被震撼的不僅是他，而是所有的在場觀眾。
可劉清山根本沒打算給他們留
出表達的時間，馬上就招呼金溪善上台了。
與此同時，艾爾斯特納的鍵盤已經響起了《seeougn》的前奏，這首改變了歐美流行音樂形式的神曲，顯然在華國流傳得更為廣泛。
因為等到金溪善開口唱出第一句，就有很多人在跟唱。
這首歌目前已經有了很多版本，也是迄今為止國內外被翻唱最多的新歌。
僅僅是劉清山就跟不同的人合作演出過，今天的版本就是一種從未出現過的版本。
在金溪善唱完開頭部分的幾句副歌之後，他是以完全說唱的方式參與進來的，是他還原原唱率最高的一版。
但是原版的廣為流傳其實是跟那部著名的電影密切相關，爆紅起來占了很大的感情討巧成分。
後來更由於主演之一的意外辭世，才真正讓這首歌成為了現象級煽情名曲。
而這一世的劉清山，是將它用來改變歐美流行音樂潮流的代表作，其意義就被無限升華了太多。
因為這這首歌之前，代表著歐美發展趨勢的音樂流派從起源上應該分成兩大類：黑人音樂和白人音樂。
必須要清楚的是這兩者裡面黑人音樂是本源的，流行樂起源自黑人之手，從jzz到節奏藍調到搖滾，靈魂放克，流行音樂的骨架是黑人搭起來的。
黑人音樂最主要的特點是發展連貫，比如從節奏藍調到放克，從放克到嘻哈，都是一環扣一環的，但最近十幾
年讓人覺得發展得過分保守。
白人對音樂的貢獻早期主要是拓寬音樂內容，使音樂題材脫離黑人的日常瑣碎或民族、宗教體驗。
當代白人對音樂的貢獻則主要體現在流派的創新和融合方面，白人做音樂更大膽，不像黑人那樣受傳統限制。
但這也使得白人音樂前後不能連貫，新流派的前進往往要踩在舊流派的dedbod（屍體）上。
黑人音樂最大的門類是r&p;b，即節奏藍調，這是一個最早範圍很廣，現在變窄的詞。
白人音樂最大的門類自然是rock，搖滾，這是一個最早範圍比較窄，現在變得很廣泛的詞。
即便是目前世界公認的流行音樂之王邁克爾傑克遜，實際上在音樂本質的建樹上並沒有里程碑式的貢獻，他開創了v的先河。
將黑人節奏藍調和白人搖滾融合，他沒有開創，只是將其推向高峰。
在他之後，有無數人想把二者的結合真正融入起來，可惜這種多元化的融合一直是雷聲大雨點小。
直到劉清山的出現，首次在科切拉音樂節推出來的那首《lovetheoule》，只能說是試水之作，儘管曲風已經預示著兩種音樂形式融合的新高度。
但由於他那時候的說唱水平並不出眾，反而是後來經由原唱阿姆的翻唱之後，那首歌才算是真正火爆起來。
可就在此之前，剛剛發生了暗影集團的
海外荒島基地被覆滅的消息，儘管這件事該知道的早就知道了，但真正在民間流傳出來已經是那次的音樂節之後。
劉清山作為那次事件的最大嫌疑人，自然一舉一動都會被廣泛關注。
這首《seeougn》的第一版本，就是在那段時間出現的。
加上他那時候的說唱水平，已經有了質的提升，又由於其中添加了電子音樂，於是在他和金溪善的合唱之後，就算是徹底把音樂發展趨勢從單一發展到多元的旗號給打響了。
當然他的音樂形式被公認下來，還是有其他方面因素以及龐大的粉絲群體的原因，但將黑人節奏藍調和白人搖滾融合得這麼圓潤絲滑，也是不容迴避的現實。
再有他之前一拳打死格鬥大師，隨後掌摑基爾等一系列事件的發生，這首歌居然神奇地藉助各種社會性事件，而從此被傳播的一發而不可收拾。
這裡面有機緣湊巧的成分，更有龐大粉絲團隊的推波助瀾，可隨後無數歐美歌手的創作方向因此發生改變，同樣是不爭的事實。
所以說，這首歌不僅勝在流傳度很廣，還在於業內人士的認可，能在華國一樣被廣為人知也就不奇怪了。
更關鍵的是它是真的好聽，而且是那種第一耳朵聽就迷上了，然後一直在單曲循環中的沉浸其中。
即便是熟得不能再熟的人，聽到這個熟悉的旋律也會有一種蠢蠢欲動的感覺
，心有所欲，無可言述，簡直欲罷不能。
因而劉清山他們兩個人今天的金曲重溫，引來了現場大合唱，導致全場沸騰也就不奇怪了。
因為經典永遠是經典，聽完滿滿的感動之餘，還有親歷過原唱現場演出的群情激奮感。
這首歌唱完後，劉清山才開口說話：「連續兩首英文歌，不管你們聽沒聽得懂，反正我是過癮了！」
在台底下一片笑聲里，他搖搖手就走下了舞台，才不會去管底下的觀眾們各種不滿的表達呢。
金溪善隨後說了：「本來今天的演出就是個意外情況，我們全部的人都沒有事先的準備，大家也就當在路上撿了個錢包吧，千萬別對我們的演出有多大的期待！因為沒有準備的演出，對於觀眾們是很不負責任的行為！」
經由她這麼一說，現場的紛亂果然就消停了很多，因為事實擺在了那裡，這麼多大牌歌手免費唱歌給路人聽，就已經很給面子了，觀眾們再多的強求就顯得現場的人素質真有問題了。
隨即她話鋒一轉：「姚蓓娜都知道吧？對了，就是那位好聲音的冠軍，與癌抗爭的女勇士。今天她也參加了我們節目的錄製，要不要聽她唱一首歌？」
台下的觀眾自然是迎合聲音一片。
由於雪域唱片和申城衛視的聯合推動，如今姚蓓娜的面對絕症時不屈不撓的抗爭精神，已經廣為人知。
再加上後來國視等官媒的擴大宣傳，她
目前已經成為了勵志人士的代名詞。
她的市場影響力，已經達到了一個一線藝人的曝光率和知名度。
在場的人，知道她要出來唱歌了，當然會引起一定層面的轟動。
尤其是對那些並不喜歡鬧騰音樂的中老年人來說，還是喜歡金溪善這樣的國民演員，和姚蓓娜這樣的有勵志故事的正面形象歌手。
