我真不想跟神仙打架 第432章 你以為我是來演戲，我真是來演戲
第432章 你以為我是來演戲，我真是來演戲
場面很大。
到處都在揮舞支票。
都是體面人，這時候揮舞美刀不好看，而且現金少了肯定簽不下這幫人。
花旗商人在揮舞支票這種事情上，有非常深厚的傳統。
各種邀約。
hk文化中心的大佬們已經徹底歇菜。
他們並不在乎錢，只想怎麼把影響做得越大越好。
hk要的是這份國際影響力。
既然已經獲得了百老匯的普遍認可，那就人往高處走，我們要去最好的舞台演出！
但起碼的道義還在，當初可是那麼希冀西城劇院給了這樣的機會。
那就交給羅伯特來決定吧。
連龍哥這時候都跟著在旁邊不停協調，讓演員們先卸妝，還有這劇天天都要演的，都可以慢慢談。
其實他也有點納悶，這歌舞劇能怎麼大賺特賺呢？
劇場都是幾百人的規模，過千座位的劇場，就很難要求所有人都脫麥演唱。
一張票幾十美元，最貴的頂破天兩三百美元。。
一場票房收入就這麼十來萬美元，可參與演員、樂團、劇場、後台這麼多人。
怎麼賺錢？
相比之下，電影一勞永逸，拍完製作完，只要在影院裡面上映，可以無限制的拷貝播放。
後面的上映簡直就是無本生意。
只要上映大熱，那就能大賺。
這歌舞劇做不到啊。
每一次演出的成本都這麼高。
利潤很薄的。
可是看看眼前的影響力，好像又比普通電影要強很多。
記者好多，而且還有很多那種比較正規的專欄作家、藝術評論家。
地位可高了。
荊小強帶著匆匆卸完妝的喬恩、汪茜、杜若蘭、潘雲燕、蘭欣欣一起出來接受採訪的時候。
就提出現在已經很晚了，更主要是整個歌舞劇團要慶祝這個開門紅，所以要共同聚餐，明天，從明天開始，每天三場bab形式的演出，晚餐前還有全體演員的排練場景，邀請大家一起來探討採訪。
這一晚，也給大家足夠的醞釀發酵，希望《獅王爭霸》能給薪鄉市民帶來最美好的感受……
這才是一個劇院副總該有的派頭，荊小強已經非常嫻熟了。
哪怕上一世的西城劇院從未獲得過如此高的盛讚跟圍觀，但在胡德爾松、艾利克斯、拉爾森、安東尼奧這些傢伙從巔峰期的名人堂轉落到這裡來的時候，多少也引來過一些輿論熱度。
都是荊小強面對接待的。
現在顯得是那麼得體全面。
連喬恩都跟汪茜她們一起，排著鞠躬感謝媒體，感謝評論家。
回過頭用讚許的微笑，表達他對荊小強的認可。
能得到喬恩這種超級社恐人士的認可，已經算是很難得。
一起到訂好位子的西餐廳開香檳慶祝吧。
幾十號hk過來的演職員們壓力還是很大的，也感謝西城劇院的樂師、後台工作人員的辛勤付出，還有劇院高層的認可。
聽了荊小強這句話，老西蒙和邁克爾半吊起來的心才落了地。
起碼沒說馬上就要走，畢竟比西城劇院有影響力的劇院多了去。
長袖善舞的荊小強，回酒店時給龍哥解釋還賣關子：「藝術，就像油畫、雕塑，這是藝術品，藝術品的單價很高的，體現在周邊衍生品，明天你就知道了。」
然後他就去摟著汪茜潘雲燕她們嘀嘀咕咕。
還得了杜若蘭嬌羞的確認。
沒錯，第二天，全體女演員都穿著運動內衣在排演廳熱身，接受採訪！
這個也不稀罕，哪怕八九十年代國內風氣還很保守。
但在舞蹈界，跳拉丁的裙子很短，跳芭蕾的穿吊帶已經很常見了。
國外就更不用說。
連hk的女演員們日常排練都有不少穿運動內衣的。
蜂擁而至的記者們很快就敏銳的把握到鏡頭裡面的這個細節。
實在是那些黑白兩色為主的運動內衣，下沿上那黑白分明的「miya」字母太顯眼。
如果僅僅是這樣也就罷了。
其中以杜若蘭為首的兩三位天賦型女演員，穿的都是「迪奧」品牌！
這也是杜若蘭發現的細節，老孔他們在生產運動內衣的時候，的確是一分價錢一分貨，單價四五百的「迪奧」運動內衣在包裹支撐性上，的確比四五十一件的「miya」更好。
杜若蘭她們這樣高強度訓練下，感受區別太大了。
於是這種看起來有點像半截泳衣的「舞蹈胸衣」立刻隨著薪鄉市各種媒體的報道，瞬間傳開來！
薪鄉是什麼地方？
人家傲然的自稱為世界之城，曼哈頓是世界中心。
歐美傳媒話語的核心就在這裡。
傳播力跟剛改開十來年的內地傳媒天壤之別。
實際上從昨晚的首演之後，已經在藝術圈一石激起千層浪，各種評論鋪天蓋地。
鮑里斯.傑斐遜這個名不見經傳的小專欄作家，已經有了慧眼識珠的美譽。
他在之前評論這部歌舞劇中用到的各種詞彙，成了這一晚好多媒體引用的重點。
幾乎異口同聲的談到《哈姆雷特》作為莎士比亞四大悲劇之首，在這裡被創造性的引入到動物世界，用更加輕鬆詼諧的方式詮釋。
而且還是富有新意的東方文化載體，顯得特別具有創新精神。
褒貶觀點爭論得非常激烈。
讚揚的當然是這種劇目明顯會獲得市場青睞，特別是在商業化特別濃厚的百老匯，這樣一出hk排演的歌舞劇，從各方面都無懈可擊的優秀劇目。
絢爛繽紛的舞台效果，唱腔優美，舞蹈精湛的表演全過程，都是視覺、聽覺的盛宴。
一定會在百老匯成為全新熱門劇目！
而批評的聲音肯定就集中在最後皆大歡喜的結局太淺薄，跟《哈姆雷特》帶給人們沉重的反思相距甚遠。
反駁這種批評的當然就是那是什麼時代，文藝復興時期，現在是什麼時代，觀眾已經不願意只接受悲劇了，也不是只有悲劇才叫升華主題。
況且看看這部新時代的歌舞劇，把握到了戀母情結這樣一個非常具有現代心理特徵的元素。
多時髦？！
多麼富有時代新潮特徵？
總之所有側重文化、藝術的媒體聲音，全都集中到這樣一出東方劇目上來。
而且從遠隔四千英里之外的西海岸好萊塢都發出了聲音，有點弱弱的：「這……我們已經正在製作的《獅子王》動畫片，已經投入巨資搞了兩年，怎麼……有點說不出的感覺呢？」
畢竟一個是動畫片，一個是歌舞劇，載體不同很多表現手法，台詞，差異就極大。
非要說人家先出爐的歌舞劇是抄襲自己還沒完成的動畫片，也有點牽強。
所以爭議、爭論、爭吵非常多。
自然也就成了媒體熱點，各種媒體都來蹭熱度。
哪怕還沒有什麼舞蹈同行注意到這種胸衣特點，可迪奧的人肯定會看到。
畢竟迪奧品牌扎堆兒的第五大道跟百老匯還是交叉十字路口呢。
作為時尚行業，天生就跟藝術交織得很緊密。
對這些大熱新聞肯定要關注，隨時可能從中找尋靈感的。
自然也會敏感的發現自家logo怎麼出現在了這樣一款產品上？
一款他們最好的營業員、品牌經理、設計師都不認得的自家產品。
肯定就會刨根問底。
你這怕不是侵犯版權、冒牌貨色？
在花旗、薪鄉發現這種事情是重案。
甚至已經有熟識奢侈品牌的專欄作家根據這些照片抓住線索，評論來自hk的東方團隊，難道就是這樣盜竊品牌文化的？
要知道這時候的迪奧，乃至lv等品牌幾乎都還沒有走上全產品系列的路線。
再著名的牌子，一般也就相關的一兩個門類產品。
迪奧起碼這時候還沒開始做內衣，主要集中在女性成衣，也就是大衣、外套、裙裝，連後來著名的彩妝都沒開始呢。
在行家眼裡，一眼就知道根本沒這個品類。
這在極其講究品牌的花旗、薪鄉很失格。
這個話題瞬間又在原本的藝術氛圍上出圈。
到了時尚圈。
好多下午晚上出來的報紙、媒體，哪怕不是藝術版面，也在提到這個事情。
甚至連有些「別有用心」的電視新聞，都趕緊抓了這個消息。
爆炒！
渲染東方就是制假的源頭的話題。
迪奧這邊更是因為只隔著幾條街，直接找上門來。
荊小強卻不慌不忙的請對方跟公司總部查一下，有沒有跟東方授權品牌分類。
哪怕只是授權在中國區域使用，這也不違規啊。
更主要的是，我們這裡還帶了幾套迪奧牌運動內衣，你們拿去試試看，有沒有市場興趣？
如果你們沒有興趣，那我們就開始用miya的品牌進行銷售了哦。
到目前為止，整個花旗市場的運動內衣，還屬於很小範圍的運動器材。
但是看看全美風行的慢跑運動，就知道這個運動胸衣的市場前景了。
老實說，迪奧品牌這邊一開始是很不屑的。
我們是要講品牌故事的高檔生活引領者。
怎麼可能來做這種汗津津的東西。
可看了荊小強出示的授權證書照片，打電話也能跟歐洲總部查詢到確有此事。
剛要警告這種東西不許做了，起碼不許出現在花旗市場。
耐克之類的運動巨頭就已經找過來了。
千萬不要低估了資本主義商家的敏銳嗅覺。
哎呀，晚上補一章，不好意思，我還是第一次看《自力更生》，看了一通宵
