火爆娛樂圈，你管這叫一點點愛好 第四百章 王軒的第一張專輯
而流量就是錢。最起碼媒體能把流量變成錢。
而對吃瓜群眾而言，王軒也是他們最好的朋友，因為只要談論與王軒相關的話題，總能找到臭味相投的人，一起高談闊論，吹牛逼，把妹子，說不定還能要一兩個小視頻網站
e，好像混進來了什麼奇奇怪怪的東西，但沒關係，反正王軒現在屬實是他們快樂的源泉，能給他們帶來很多歡樂。
而對於業界那些娛樂公司以及歌手而言，王軒就不是那麼友好了。
也對，攔路虎一般的存在，怎麼友好？沒看到很多歌手為了躲避王軒，一個個都將原本定好的專輯上線時間推遲了嗎？
反正熱鬧都是吃瓜群眾和新聞媒體的，他們什麼也沒有，還時不時得被王軒紮上一刀，被吃瓜群眾和新聞媒體在傷口上撒一把鹽。
另一邊，既然決定出專輯，那王軒就得好好選歌了。
那出一張什麼類型的專輯呢？對此，王軒還真沒想好。因為他能出的專輯類型實在太多了，悲傷的或者歡快的，情歌或者搖滾，亦或者民謠
等等，王軒突然覺得自己有些魔怔了。他剛剛一直在想出一張曲風類型相似的專輯，卻忘了，他根本不需要局限這個。
很多歌手出專輯的時候受限制很大，其實是自身天賦存在問題，比如杜成飛，他的嗓音因為沙啞了，唱悲傷曲風的歌更能深入人心，若是唱歡樂的歌，就不堪入耳了。唱其他類型的歌，也很難唱出味道，不容易引起共鳴。
所以杜成飛最適合唱的就是悲傷曲風的歌，給他出的專輯也只能是悲傷曲風的專輯，這就是限制。
但王軒完全不需要，或者說王軒受到的限制非常小，因為王軒的嗓音天賦真的很棒，高、中、低音都能駕馭，音域寬廣，音色圓潤、爆滿、雄渾。
這樣的嗓音天賦，外加頂級的唱功，讓王軒能夠駕馭絕大多數的歌曲。出專輯又何必固定曲風呢？
那就隨便吧。
想了想，王軒先挑了5首已經唱過的老歌，《那些花兒》、《挪威的森林》、《曾經的你》、《彩虹》、《知足》。
接著王軒又挑了5首新歌，《生如夏花》、《晴天》、《童話》、《傷心太平洋》、《黃昏》。
這十首歌，哪一首歌都能撐起一張大火的專輯，用來當專輯主題曲都沒問題，不過前面5首因為之前已經在《蒙面歌王》舞台上唱過，所以王軒打算從後面五首歌中，選一首專輯主題曲。
《童話》吧！
都不用做過多考慮，王軒就選了《童話》。因為這首歌實在是太火了，又好聽又能打，天花板級別的。其他歌曲雖然也很火爆，但就熱度而言，跟《童話》還真沒法比。
當年童話推出之後，可是直接霸榜了整整一年啊，若以熱度而言，真是一首能打的都沒有。
就說一點，最火的網絡歌曲應該有《兩隻蝴蝶》、《不得不愛》的名號，可《童話》的熱度與這兩首歌相比還真不遑多讓。
地鐵公交、校園、商場、大街小巷，無處不在播放童話，無數人的p3裡面，必有《童話》這首歌。多少少男少女看《童話》v，看到v里女主角生病的時候，看到她那憔悴的面孔，那叫一個揪心，就好像歌詞寫的那樣，真的恨不得變成童話里那個天使，張開翅膀去守護女主角。
看到女主角病逝的時候，那叫一個傷心，流流滿面，肝腸寸斷，原來童話里真是騙人的。
這個v，王軒肯定會拍一下的。不為宣傳，就為了虐回去。當年他真的被光良拍攝的這個《童話》v虐得死去活來，現在有機會，當然得還回去了。
反正歌迷就等著哭吧，準備一包200抽的紙巾，也不知道夠不夠（狗頭）。
《生如夏花》是朴樹的代表作之一，這首歌的歌名出自印度詩人泰戈爾所作《飛鳥集》裡面的一句詩句，生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。主要想表達的是生命對我們來說就是一個恩賜，讓我們更勇敢的接受生命中的一切。
每個人的生命都是短暫的，但是我門完全可以活得精彩，活出滋味，就像夏花一樣雖然短暫但是那種絢爛，那種不問時間的綻放，是我們應該追求的。
《晴天》則是周董的代表作之一，這首歌歌名叫晴天，歌曲里的故事卻一點不晴天，是一首偏校園懷舊風的britpop歌曲。歌曲里有風花雪月，更多的是悵然若失，很散文詩式的情懷，帶著濃濃的傷感，講述的是苦苦等待，最後，還是沒有等到（愛情）裡面那個「晴天」，只是等來對方一句拜拜。
總之，這是一首非常經典的傷感情歌，校園時代的青澀，甜美純真的愛情，桀驁不馴的叛逆，全都在這首歌里了。不少人甚至視這首歌為傷感情歌之最，聽這首歌的時候，會不自覺地帶入自己的角色，將回憶的思緒充分放大，慢慢地淚流滿面。
同樣，這首歌的v，也不知道讓多少人哭死。
春天，女主角愛慕著jay，她站在了jay的旁邊，突然伸出手去摘了jay衣服上面的紐扣，相信大家都知道紐扣有一個美麗的傳說，喜歡一個人，保留他的紐扣有特殊的含義。所以在那個18歲的早晨，就是人生的第6570個早晨的時候，愛情悄悄萌芽了。
夏天，她慢慢的接近他，關心他，為他付出一切，為他做便當，不讓他翹課，默默的關懷終於兩個人走到了一起，所以深深地相愛了。
秋天，下雨突然變成了主旋律。你和我，兩個人分享一切快樂的時光，jay將把這句話編在18歲的夏天，然而，快樂的時光竟然是這樣的短暫，因為jay要出國，兩個人將要分隔兩地，分隔兩地的戀情總是難以維繫。
冬天，他們選擇了分手，好不容易又能再多愛一天，但故事的最後你還是說了拜拜，就只是自己沒有挽留。
在相戀的這兩個季節里，女主角陸續給jay九封信，每封信都有一張照片。分手的那一天，jay收到了第9封信，把它擺在沙灘上，竟然是：jay，ilove。（從上往下，從左往右。分別是鉤，夾，手中甜味豆拼成的y，鑰匙，拐角，心，時針和秒針組成v，鯉魚旗，餐點）
就這個v結尾，也不知道成了多少人的意難平。
王軒當年看這個v的時候年紀還小，就非常想不通，明明相愛的兩個人，為何會走到分手這個地步。長大了才明白，人生中有太多的無奈，很多事情真不是我們想怎樣就能怎樣的，只能向現實妥協。
但也別後悔。時間帶走了我們的青春，但都不走我們的回憶。現實帶走我們的人，但帶不走我們的心。一生至少該有一次，不求有結果，不求同行，只求在我最好的年華看到最美的你。
《傷心太平洋》則是任天王的代表作之一，應該是除了《心太軟》之外，最能代表任天王的作品了。反正這首歌非常火爆，當年一經推出就徹底震盪了華語樂壇。
「離開真的殘酷嗎，或者溫柔才是可恥的，或者孤獨的人無所謂，無日無夜無條件」而這幾句歌詞，就像是任天王成名前的獨白：嘗盡了孤單，卻始終沒有離開。
當然，這首歌其實是翻唱島國歌手中島美雪的《幸せ》。當年都說中島大媽養活了整個香江樂壇可不是說笑，因為中島大媽就是那麼牛逼，在整個世界樂壇都算得上響噹噹的人物。了解越多越為中島大媽震撼。
《黃昏》則是情歌教父周傳雄的代表作之一，它的旋律，一如歌名，落日餘暉間，帶著一種迷人的悽美。
《黃昏》出自於周傳雄的經典專輯《忘記transfer》，這張發行於千禧年的唱片，除了《黃昏》，裡面還有《忘記》、《出賣》、《記事本》、《末班車》等經典佳作。但這其中聽眾最熟識，也是對周傳雄本人最有特殊意義的歌曲，無疑是《黃昏》！！為何這麼說，因為說是《黃昏》這首歌拯救了周傳雄這位音樂天才的音樂天涯一點都不為過。
《忘記transfer》發行的時候，其實已經是周傳雄出道的第10個年頭，可當時的他居然名聲不顯，音樂之路一點都不順暢，充滿了各種各樣的坎坷。。
《忘記transfer》發行於台島，可在台島卻不溫不火，銷量很低，以致於周傳雄都快死心了，要放棄自己的音樂夢想。結果在這個時候，《黃昏》因為在內地被盜版，竟陰差陽錯地在內地走紅。也是因為《黃昏》，內地越來越多的人知道了周傳雄，知道了這位幾乎被埋沒的音樂天才。
內地大多數人和周傳雄的第一次相遇，是在2004年，因為《黃昏》。那時的《黃昏》真是火爆了大江南北，前奏一響，鋼琴的音色似乎都蒙著一層悲傷，驚為天人的旋律，讓無數人著了魔一樣地反覆聆聽著它，並第一時間按了下載鍵。
那時最主要的聽歌神器，絕對是p3無疑，而且還是有錢人家孩子玩的玩意，是個稀缺貨。內存也不大，一般只能存30首歌左右，每一首歌的位置都非常寶貝，結果絕大多數人手中的p3里，都為《黃昏》這首歌留下了一個位置。可想而知這首歌的質量有多高。
你可以說盜版商無恥，但盜版商選歌的眼光絕不是蓋的。
反正這張專輯推出之後，絕對要火爆大江南北的，也幸好那些歌手將專輯上線時間推遲了，不然到時他們連哭都不知道怎麼哭。
因為就連王軒都沒見過這種質量的專輯啊。
每一首歌都是經典，每一首歌都能撐起一張專輯的銷量，這樣的專輯，絕對是世所罕見的。
選完歌之後，王軒開始錄製歌曲。
離月底還有十天，時間還挺緊張的。雖然王軒錄歌很容易，但他現在出的可是專輯，是需要刻錄成cd的。還有一點，王軒還打算拍攝這些歌曲的v，刻錄成dvd，因為有些歌曲只有配上v，才能更加深入人心。
反正接下來王軒有得忙了，好在最近他也沒什麼事，《蒙面歌王》比賽已經結束了，《少林寺》還沒開始拍攝，公司有朱旭和李濤二人管理，不然王軒還真不一定能抽出時間錄製v，能出專輯cd就非常不錯了。
當然，錄歌的時候，古嘉輝這位專業人士肯定在旁邊幫忙把控的。
王軒自己也能把控，但他在唱歌的時候是沒法把控的，有時候會出現些微小瑕疵自己也不知道，唱完之後再行檢查才能檢查出來。
古嘉輝就不一樣了。古嘉輝在一旁幫忙把控，王軒錄歌的時候，他完全可以隨時指出王軒錄歌中出現的問題，及時喊停，將問題告知王軒，讓王軒重來。
這樣子肯定能節省不少時間，提高效率的。
當然，王軒很少出現問題就是了。大多時候都是一遍過，除去錄製伴奏的時間，錄製一首歌絕對不超過15分鐘。哪怕沒有古嘉輝，他錄製一首歌的時間也絕對不會超過半小時。
現在媒體都把王軒的唱功形容為歌壇里的天花板，絕不是隨便吹的，這一點就連業界也沒人敢跳出來否認。就連丁泰盛之前黑王軒的時候，也沒敢黑王軒唱功不行，而是從王軒唱的歌入手。
反正古嘉輝幫忙錄歌的時候一直在驚嘆連連，驚嘆於王軒的唱功以及王軒所唱的歌。
古嘉輝除了是頂級作曲人之外，還是個頂級音樂製作人，之前幫很多人錄過歌，其中不乏歌王天后，就連現在內地娛樂圈最頂端的那幾位走歌手影視兩棲路線的天王巨星，他也幫忙錄過歌。可從來沒有一位歌手像王軒這樣，錄歌過程幾乎一遍過的。
錄製一首歌居然不超過15分鐘，若不是親眼發生在古嘉輝面前，古嘉輝都不敢信。還有，王軒錄歌若是出現瑕疵，他只要提一句，王軒就能領悟，下次就不會出現同樣的問題。
真真是恐怖如斯。
而且王軒這張專輯裡面的歌，也讓古嘉輝驚為天人。
《那些花兒》、《挪威的森林》、《曾經的你》、《彩虹》、《知足》這五首在《蒙面歌王》舞台上唱過的歌也就算了，那五首新歌，質量居然也如此之高。
尤其是那首《黃昏》，若是上線，肯定得爆火一段時間的。聽到王軒說下月初用來預熱的歌曲是《童話》，專輯主打歌也是《童話》，古嘉輝都想勸王軒改用《黃昏》了。
當然，《童話》也是一首非常動聽的歌曲，朗朗上口的旋律，憂傷唯美的歌詞，若是用來當專輯預熱，專輯主打歌也不是不行，只是古嘉輝覺得《黃昏》更為火爆罷了。
但這種想法，在他幫王軒拍攝完《童話》的v之後，完全改變了。
因為《童話》的v讓古嘉輝都傻了，人都傻了。
