沈三通是不想做院線的。
重資產,沒有簡單途徑,需要投入大量時間、精力、金錢。
他也不想做全產業鏈,甚至一直避免去做全產業鏈。
一方面,實在沒有精力。
另一方面,沈三通內心有危機感。
怕自我封閉。
封閉成為誰也進不去的圈子。
或者有進無出的圈子,那就臭了。
首先,前世娛樂圈就臭不可聞。
其次,他明白,國內各個領域的更新換代速度非常嚇人。
一個圈子成了閉環,換個角度,相當於自己挖了坑,把邊邊角角都給切斷了。
可以輕易被一窩端走,或者騰籠換鳥。
現在,實在沒有辦法。
寧昊這件事,有院線暗中支持。
還讓火車頭的發行部門,找到了路演期間,私下談話的證據。
想想也算正常。
沈三通的戲,中小成本都是獨資,而且不斷提高分成。
《生快2》這部戲,和院線五五分賬,他覺得自己應得的。
甚至還搭上了《赤壁12》,也只要了五五分成。
但是對於院線來說,只會覺得他貪婪。
寧昊的表現,也足以說明他有底氣。
小馬奔騰,最多讓寧昊不缺投資。
寧昊是業內老人,很清楚電影光是有錢玩不轉,
在慶功宴上有恃無恐,必然是更加真實的支持。
也就是院線了。
沈三通道:「在院線業務,我們只是新人,不能著急,要有一個完整規劃。」
一聽沈三通終於要做院線。
參會的眾人大大鬆了一口氣,勁頭起來了。
火車頭電影公司發行理念、營銷裡面,在業內很先進。
統一發行、統一排片、統一放映,還是沈三通自己提倡的。
僅是內生動力,也一直促使電影公司觸角向產業鏈上下游延伸。
數字技術部門負責人道:「我們早就該做院線,沈導一直提倡的電影數字化轉型。」
「數字化轉型要進行市場技術實驗,七成技術實驗在影院放映端。」
「之前只能和中影合作,它們也算配合我們,但總歸不如我們自己來。」
「現在拍攝設備,進行了更新換代,Red One數字攝影機,不輸於膠片攝像機。」
「自有院線配合技術實驗,能儘快進行疊代,尤其是3d有關的技術,好萊塢也沒快多少。」
沈三通聽取意見。
技術部門尤其想要涉足院線業務。
不掌握院線,就沒有安全感。
有了自有院線,可以隨時隨地進行技術實驗。
數字化不只是在拍攝,在電腦後期,更多是在放映端。
不比好萊塢差不是假話。
隨著沈三通持續用電影養電影數字部門,人才開始回流。
一些在好萊塢工作的國人、華人,也有學成之後的留學生,陸續回來。
只要做好項目規劃,持續的給項目,把人才梯隊建好,是不差的。
技術人員是很單純的。
想著把自己的想法,在大熒幕上實現。
沈三通越深入數字技術,越發現之前小看了國內人才優勢。
03年國內就有了特效公司,外國人開的。
利用國人高素質、低價格本碩博人才,進口設備。
通過好萊塢關係承包好萊塢工作室的外包單。
主要是重複玩輪子的工作,和一些工作量大而細的活。
後世,特效工作室對於員工的壓榨,可能就是從這裡來的。
來活就是通宵達旦,沒活就是基礎工資。
沒有管理規劃,導致工作環境很不好。
所以不怪同類型專業的,畢業一窩蜂去遊戲公司,也不去特效公司。
實在是待遇、從業環境差距大。
而Cg特效05年後的新技術新專利,大部分是華人或者說國人做的。
無論是從軟還是硬,說得難聽點,好萊塢特效帝國的基礎是建立在剝削,國內低價、高素質人才身上的。
後世全世界特效很大一部分由國內特效公司承包,只是結果,趨勢現在已經有了。
技術不缺。
缺少的是整合。
為什麼直到《流浪地球》的時候,國內特效才一舉成名,打出了品牌效果?
《獨行月球》受益於《流浪地球》,國內電影特效明顯高了一個檔次。
原因就在起決定作用的導演身上。
有些導演,腦子還是老一套。
國外特效就是好的。
哪怕國外工作大量外包給了國內,早已證明國內有技術。
只需要他進行整合。
只要想,有這個想法,國內工作室,是非常願意配合的。
甚至願意降薪。
老中不缺有情懷的人!
《流浪地球》的特效公司,不少賠錢做的。
然而,直到郭凡,國內的導演,愣是沒人願意怎麼做。
哪怕這樣做可以省下很多製作費用,也能提高業內地位,就是沒人做。
下意識避開能提高國內發展水平的決定。
立場之堅定。
到了匪夷所思的地步!
數字技術部門表態之後。
其他幾個部門,也相繼表態。
發行部門,也有衝動。
自己沒有院線,談發行的時候,老是感覺少了一個籌碼。
再加上沈三通主控的電影,獨一份的票房收益。
這對於發展院線來說,將會是一柄利劍。
沈三通聽取了意見。
發現大家一個個摩拳擦掌。
也就是他威望足夠高,火車頭電影公司,三通娛樂是他一手締造的,到今天才發展院線已經是極限。
壓不住了。
沈三通也不能壓。
他感覺到了危機。
對抗西方敘事是有代價的,李兵兵要去好萊塢,寧昊出走也許就是代價之一。
以後可能還有。
沈三通還不是產業之爭,處於意識形態之爭,真金白銀少。
相比之下,他有些理解韓三瓶的不容易,以及為何有那麼大的權力。
沒有從電影製作到影院放映的全產業鏈掌握,在這種弱小的時候,很容易被擊破。
好萊塢集團,虎視眈眈吃下國內電影市場。
本子不懷好意,也是垂涎欲滴。
港島不靠譜,胡亂坑,卻也不得不依靠。
因為無人可用,大陸一幫導演更不靠譜。
需要等新一代成長起來。
只有親自感受到了山呼海嘯般的壓力,才能明白在這種壓力下,讓國產電影保持自主是多麼艱難。
沈三通相信韓三瓶面對更大壓力,WTO告他,編造各種小道消息。
同時,也有很多誘惑。
只要退一步,就有很多人送他好處。
沈三通也面對很多誘惑,退一步,放棄自主,順從西方敘事。
罵他的人,立刻會吹捧他。
然而,他不想跪,只想做自己的電影。
在一些人眼裡,不跪就有罪。
沈三通不得不邁向全產業鏈。
至少要在12、13年的時候,踩國際電影節一腳,他要自己有自保之力。
廣泛聽取意見後,沈三通制定目標:「我們第一年,收購一家小院線,不要貪多,也不求快,有個體系就行。」
有之前做新業務積累的經驗。
開拓院線業務有特殊性,也有普遍性。
沈三通希望入局後,搭個架子就行。
等到明年金融危機房價降低,擴張一波。
沈三通強調:「院線方面,我們不做第一,也做不了第一,像中影,本身就是影業巨無霸。萬大,人家是做房地產的,影院、院線只是附帶。」
「院線業務,我們保證自己有,做個第四、第五就行。」
做全產業鏈,沈三通有可以參考的對象。
比亞迪在汽車領域就是這個發展方向。
這樣有好處,一般電影回本要成本和票房一比三。
全產業一比二,甚至一比一都可以。
票房不賺,可以通過版權和授權賺。
就好像,生產打火機,打火機不賺錢,廣告賺錢。
沈三通最後道:「我也是被逼上梁山了,那就只能幹了。」
前世電影行業,已經開始和電視劇差不多了,趕正常人。
靠一人一票的院線電影,開始趕人。
誰信啊?
但就是事實。
從業者,連幻想自己站著,都幻想不出來,和零零後精神世界差距太大。
零零後不怎麼進入電影院。
主力觀影群體還是八零後九零後。
大搞營銷,蹭社會敏感議題。
頭幾部吃到的電影得了好處,但挖了電影行業的根。
前世電影行業到底什麼成色,從《流浪地球1》成本三億多一點,《滿江紅》劇本殺電影,成本五億,就能窺見一二。
希望他們是在洗米。
要不是洗米,更可怕。
沈三通要給電影業上上強度,全產業鏈條,他有回本優勢,肯定要大量生產。
卷,卷不過的就死。一筆閣 www.pinbige.com
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