華娛之從1996開始 第四百四十二章 口音要求和長鏡頭

    劉周見搖臂的調試沒有問題，然後就來到演員這邊，此時副導演正在給演員講戲。

    不過來到二樓的時候，看見兩個小演員正跳來跳去的。

    兩個小孩正是活潑好動的年紀，張紫楓雖然已經演過不少戲了，不過畢竟也還是個孩子，此時碰到個同齡人似乎兩人玩得特別好。

    這本是值得高興的事情，畢竟兩人在電影中飾演兄妹，但劉周卻是連忙將兩個小傢伙拉到身邊，道：

    「紫楓，小凡，這棟樓很危險，我們可不能跳來跳去的。」

    他這真不是嚇唬兩個小朋友，這片拍攝區的樓房基本上都是半布景、半真實的樓，既沒澆築、也沒有挖地基。

    現在工作人員進樓測光、布景，而且演員進進出出，再加上各種機器設備也都搬進了樓里，他們倆又蹦蹦跳跳的，劉周真的是提心弔膽，生怕大樓塌了。

    儘管演職人員都上了保險，但要是人真的沒了，保險有啥用？

    而且《唐山大地震》熱度那麼高，備受外界矚目，一點風吹草動都會被媒體大肆報道，更不要說人員傷亡了。

    像李聯傑拍《敢死隊》的時候他的替身被炸死，電視劇《我的團長我的團》也有人被炸死，都鬧得沸沸揚揚。

    如果《唐山大地震》也出現事故死人的話，那整個劇組肯定會成為輿論的漩渦，到時候也肯定會對電影的拍攝造成不小的影響。

    劉周可不希望這樣的事情發生。

    現在已經不需要劉周親自去給演員講走位和講戲了，這些都有副導演來負責。

    除了演員，還有比較麻煩的就是群眾演員，他們可不是像橫店專業的群演，都是當地招募的普通群眾，沒有一點拍戲經驗。

    電影不像電視劇，要非常的細緻，不能有任何穿幫的鏡頭。

    所以在樓下，也有專門的副導演在給他們講戲，並指揮群眾演員走位，同時還一遍遍強調：

    「在任何情況下，都不允許笑，也不准看鏡頭，一旦穿幫就得重拍。」

    一個小時後，拍攝的準備工作都好了，演員也都已經就位。

    「各組準備，下面我們開始實拍。

    開機，打板，開始！」

    隨著一聲令下，群眾演員開始走動，演員開始進行表演。

    攝影機對著那張主角一家全家福由遠及近，最後停了兩秒鐘之後隨即開始旋轉，將鏡頭對準了剛剛走進小區的劉藝菲和竇蕭。

    小區里一位大爺笑著對兩人打招呼道：

    「小娜，你和小竇回門來了？」

    回門又稱歸寧，是指女子出嫁後首次回娘家探親，一般是在新婚之後第三天，電影裡兩人剛結婚。

    劉藝菲顯得有些害羞，靦腆地笑了笑回道：

    「對啊，我和建國回家看看。」

    就在這時，傳來張紫楓脆生生的喊聲：

    「小姑，小姑！」

    攝影機鏡頭又搖了起來，對準了趴在窗口歡呼的張紫楓。

    她對著樓下的劉藝菲喊道：

    「小姑，接住我的飛機！」

    說完，她對著手裡的紙飛機哈了一口氣，猛地擲了出來。

    紙飛機沒有落在院子裡，在一陣清風的幫助下，飛了起來，而攝影機的鏡頭也跟著紙飛機指向了天空。

    「咔！」

    本來劉周早就想喊咔的，畢竟是第一個鏡頭，還是讓他們完整地演一遍。

    面對演員們看向自己的目光，劉周說道：

    「剛有群演看鏡頭了，再來一遍。」

    聽到劉周如此說，副導演立馬找到群演叮囑他們千萬不要看鏡頭。

    拍攝很快開始，不過鏡頭還是沒過，這次群演沒出問題，張紫楓這邊出問題了，紙飛機飛的時間太早，沒有和攝影師配合上。

    直到第五遍，劉周才覺得滿意，不過他仍然沒有喊過，而是將鏡頭調出來轉向旁邊的語言指導老師問道：

    「陳老師，演員的口音有問題沒有？」

    在劉周看來口音是角色靈魂的一部分，這必須要做好。

    如果演員口音不對，觀眾就很容易出戲。

    吳白鴿版的《赤壁》，梁超韋、金成武的口音就不說了，最要命的是張鎮和趙老闆，明明演的是兄妹，結果一個彎彎腔，一個京城腔，這尼瑪能是從小一起長大的兄妹？

    相反，好萊塢電影這種狀況就比較少，如果電影涉及到口音問題，在電影開機之前，劇組會拿幾個月訓練，會請口音指導對演員的口音進行糾正。

    正式開拍了，口音指導也會在現場對演員的口音進行糾正。

    這不得不說好萊塢電影在這一塊的細節做得很好，英語也同樣是有很多方言的。

    而國內影視作品演員的口音經常讓人出戲，其實就是劇組不重視，演員也懶得下功夫。

    不過劉周可不慣這毛病，他對這部戲所有電影演員的要求就是口音要達標，都必須講一口地道流利的唐山話。

    所以像劉藝菲、張毅還有胡君等人，早早地就來唐山體驗生活學習唐山話。

    像張紫楓這種小朋友要上學，也找了專門的老師，每天晚上培訓一個小時，專門練唐山話。

    他們都還好，有足夠的時間來練習，最麻煩的還是女主角周公子。

    她是年前接手這個角色的，距離開拍只有半個多月，而且她又是女主角戲份最多。

    周公子不僅要掌握一口流利的唐山話，還要背台詞同時將角色揣摩透，時間緊壓力也大。

    不過周公子對於這個角色也非常重視，所以她在接到劉周通知之後就推掉了所有通告，來到唐山一邊體驗生活一邊揣摩劇本。

    這個春節都是在唐山這邊過的，一直待在唐山到現在。

    要不說周公子是業內公認的有天賦又努力的演員呢，開拍前她就信誓旦旦地和自己保證角色沒有問題。

    角色揣摩地怎麼樣劉周暫時還不清楚，但起碼唐山話她是真一點問題都沒有。

    劉周不是唐山人，聽不出來他們說的到底怎麼樣，不過到了劇組之後，他專門請了幾個唐山當地的老人，讓他們檢查幾個主演的唐山話說得怎麼樣。

    見他們都說沒問題，劉周才放下心來。

    其中周公子也確實讓他刮目相看，他都準備在拍攝的時候一邊糾正他的口音一邊拍的。

    相對來說他還是覺得角色的準備更重要一些，所以他也叮囑周公子將重心放到揣摩角色上。

    不過現在看來劉周是多慮了，周公子準備的比自己想像的要充分。

    《唐山大地震》這部戲的場景非常多，需要的群眾演員也特別多，而且需要唐山口音，肯定不能到外地找。

    這也是劉周不得不在本地招募群眾演員的原因。

    「沒問題，都挺標準的。」

    聽到語言指導老師這樣說，劉周拿起對講機說道：

    「這個鏡頭過了。」

    第一天沒有安排太多拍攝任務，不過因為是第一天拍攝，群演需要調教，演員可能也還沒有完全進入狀態。

    所以拍到了下午六點才結束，隨後群眾演員散去了，場工們則開始整理現場，收拾拍攝器材。

    吃過晚飯，劉周沒有休息，就在會議室召集劇組的主創開會。

    這是大部分劇組尤其是大型劇組的例行公式，進行拍攝總結，討論第二天的拍攝計劃，這是必不可少的環節。

    不過今天的總結倒沒什麼好說的，主要還是明天的拍攝計劃。

    從明天開始，將還會有一個副導演帶一個攝製組進行拍攝。

    像《唐山大地震》這種大片，不會是導演每個鏡頭都在親自坐鎮，許多不需要主角露臉的場景，一般都交給第二攝影組拍攝。

    這樣，不同場景的戲可以分散到不同的地點同時進行，能夠大大加快影片製作的進度。

    其實這不僅在國內，在好萊塢這也都是很普遍的。

    尤其是好萊塢大片更是如此，他們一般都有好幾個攝製組同時進行拍攝。

    比如拍《007之明日帝國》的時候，男主角在倫敦城郊的攝影棚拍攝；

    與此同時，在另外一個攝影棚中，邦德的替身正在完成邦德在水中的戲；

    在倫敦一家購物中心，一個攝影組正在拍由替身完成的，邦德開著寶馬橫衝直撞的戲；

    在漂亮國的攝影組則在佛羅里達，拍邦德從空中跳機的戲；

    而在百慕達，還有一個攝影組正在完成邦德駕駛快艇的戲。

    所以那些不太需要特效的好萊塢大片之所以能夠在四五個月內將一部電影拍完，原因就在這裡。

    不然所有鏡頭都讓導演來拍，那拍攝時間起碼要翻一倍。

    本來劉周也準備三四個小組一起拍的，但是想到這部電影比較重要，還是只分出一個攝製組，拍一些不是太重要的鏡頭。

    儘管如此，這拍攝的鏡頭劉周晚上也需要一一過目，確保沒問題才行。

    安排好明天的拍攝計劃之後，劉周也宣布散會。

    之後劉周也沒閒著，回到房間之後準備著明天的拍攝。

    明天將會有一場比較重要的戲份，也就是開篇的長鏡頭。

    劉周之所以開篇用長鏡頭，主要是因為《唐山大地震》出場人物眾多，很多人必須開篇就要出場。

    比如胡君，但電影開場的時候胡君跟主角一家沒有關係，直接給他鏡頭安排出場，會顯得很突兀。

    因此，劉周打算通過運動長鏡頭來展示這些人物，為電影後面的發展作一個鋪墊，同時還可以最大限度地呈現70年代唐山的風貌。

    在這一點上，有兩部電影的運動長鏡頭非常經典。

    一部是杜其峰那部個人風格及其強烈的經典電影《槍火》，開篇長鏡頭讓五位男主角都先後出場，並且還隱約將他們的職業都顯露出來。

    還有一個就是就是星爺的《功夫》，這部電影的經典長鏡頭就不止一個了。

    開篇的長鏡頭讓城寨內的三大高手先後出場，然後也將城寨的基本情況也展示了出來。

    還有一個就是醬爆因為沒水把包租婆給叫了下來，然後以包租婆視角的一個長鏡頭，也同樣非常經典。

    不過《唐山大地震》開篇採用長鏡頭有個非常麻煩的地方，那就是搭建的場景只有兩條街，只要一出南湖公園的外景地，外面就是現代化的城市，就穿幫了。

    這不可能一個長鏡頭從小區拍到火車站，然後中間鏡頭都不斷。

    所以劉周準備採用數碼合成的方式，將不同的鏡頭拼接在一起，組合成一個長鏡頭。

    其實這種方式也不稀奇，之前就有人用過，比如電影《鳥人》的長鏡頭，主旋律電影《雲水謠》開篇的長鏡頭都是採用數碼合成的方式完成的。

    但這同樣需要劉周好好思量一番，畢竟這樣的方式重點就是要將鏡頭接上，接上後的連貫性如何非常重要。

    不能單看鏡頭沒問題，接上後效果不佳，到時候又要重拍。

    其實劉周拍電影很少拍長鏡頭，他對長鏡頭也沒什麼偏好，商業電影一般也很少長鏡頭。

    長鏡頭的優點是真實，但缺點也非常明顯，會拖慢電影的節奏，讓觀眾覺得累。

    因為從人的視覺生理和心理來看，看鏡頭3到5秒後，視覺注意力就會逐步下降。

    商業電影主打的就是一個快節奏，所以劉周拍電影這麼多年，拍的長鏡頭屈指可數。

    如果不是這裡確實需要一個長鏡頭，劉周也都不準備搞的，要將短鏡頭組接成長鏡頭對拍攝的要求非常高。

    在實拍中，攝影機的移動方向、速度是預設的，其他所有元素如演員的走位、表演、汽車的運動和停止、甚至連房屋都必須精確到位。

    只要稍有差池就接不上，就只能重拍。

    所以在拍攝前，劉周需要對鏡頭進行縝密計算，用計算機對鏡頭的運動進行模擬，在確認可行之後再敲定拍攝方案。

    然後拍攝的時候也需要嚴格按照拍攝計劃來，所以明天拍攝的時候將要非常精細。

    當天晚上，劉周一直準備到深夜三點多。

    不過磨刀不誤砍柴工，第二天的拍攝還是挺順利的。

    劇組的各個幕後團隊都是跟了他好幾年的老人了，他們也都能跟上自己的節奏，主要其實還是看演員。

    電影的幾個演員也都做了充足的準備，所以在劉周的指導下順利地拍完了這些鏡頭。

    而且《唐山大地震》之後的拍攝也進行得非常順利，只用了一周時間，地震前的外景戲就全部完成了。一筆閣 www.pinbige.com